Archivo Ramírez, publicado por Fundación Medifé Edita, es un ensayo teórico y visual sobre el archivo personal del diseñador Pablo Ramírez; reúne materiales inéditos y diversos que constituyen su mundo íntimo. Y atesora en un altisimo lugar del mundo de la moda mundial a gran parte de su vida y las fotos de sus exquisitos trabajos, dibujos y colecciones.
A partir de una investigación coordinada por Daniela Lucena, con Sebastián Rodríguez como responsable del archivo de imágenes y Agustina Fernández en la gestión patrimonial, esta publicación muestra el lado B de una trayectoria consolidada, el revés de lo visible, aquello que no suele compartirse. Este archivo se compone con más de 700 imágenes inéditas que incluyen figurines y bocetos que revelan el proceso creativo, cuadernos personales, fichas técnicas, memorias de viajes, álbumes familiares, correspondencia, registro de desfiles y fashion films, material de su paso por la industria, colaboraciones estéticas y recortes de prensa que evidencian el desarrollo de su exitosa carrera como diseñador.
Una constelación de papeles, imágenes y documentos donde el trabajo y la vida se mezclan sin distinciones. Anti catálogo, scrapbook, apuntes de proceso, fotos detrás de escena: este libro se mueve entre dibujos y pruebas, anotaciones y recuerdos que habilitan nuevas perspectivas sobre una práctica: el diseño de indumentaria.
Daniela Gutierrez, Gerente General de Fundación Medifé, expresó: “Para Fundación Medifé, editar ARCHIVO RAMÍREZ no es simplemente un ejercicio de retrospectiva estética; es una declaración de principios sobre cómo entendemos el bienestar integral. Pablo Ramírez no solo diseña indumentaria; construye una identidad visual que ha definido gran parte de la narrativa estética argentina contemporánea. Su archivo es un ecosistema de memoria: bocetos, textiles, fotografías y procesos que testimonian una coherencia artística. Al sistematizar y publicar este material, la Fundación busca salvaguardar un patrimonio cultural vivo, transformando lo que podría ser un depósito silencioso en un diálogo activo con el presente y el futuro.
El hilo que cose Fundación Medifé y el trabajo de Ramírez es el que construye un refugio simbólico que alimenta el bienestar: que toda persona que lea este libro, que lo tenga entre sus manos, pueda reconocerse en su propia historia y en su propio entorno.
El archivar, en tanto acto de preservación, puede pensarse como una forma del cuidado. En ese sentido, así como la medicina cuida el cuerpo y la integridad física, el archivo cuida la memoria y la integridad cultural; por eso esta publicación se inscribe en nuestro catálogo como una pieza que destaca aquello que es central y relevante para Fundación Medifé: cultura para la salud.”
El material visual dialoga con textos que funcionan como entradas conceptuales a la obra de Ramírez y que, a modo de pequeños ensayos, sostienen una composición coral. La introducción de Daniela Lucena reflexiona sobre el archivo de Pablo como un espacio afectivo y, al mismo tiempo, como una fuente de vital importancia para la historia cultural argentina. A partir de sus materiales la autora imagina vínculos con figuras como Cristóbal Balenciaga y Fridl Loos, trazando resonancias que expanden su obra más allá de la moda.
En palabras de Pablo Ramírez, “Este libro es un regalo extraordinario, algo absolutamente inesperado. En mi naturaleza estuvo siempre el instinto de guardar, de coleccionar como tesoro todo lo que pasa por mis manos durante el proceso de trabajo: registros de mi vida. Desde niño hice diarios íntimos, scrapbooks, sin un sentido ni un fin en particular.
Cuando Daniela Lucena vino con la idea de la Fundación Medifé de hacer un libro con mi archivo, no pensé en nada; no tuve expectativas, solo me entregué a la mirada amorosa y rigurosa de un equipo de lujo, comandado por Daniela Gutiérrez —presidenta de Fundación Medifé y directora editorial—, Lorena Tenuta —responsable de la coordinación general y edición visual—, Daniela Lucena —docente e investigadora del CONICET, quien desarrolló la idea y coordinó esta investigación—, junto a Sebastián Rodríguez —diseñador e investigador— y Agustina Fernández —socióloga, guardiana y custodia de mi archivo—. Todos ellos, junto a Gonzalo Barbadillo —socio, marido, cómplice y parte fundamental de este proceso—, hicieron posible este trabajo.
Fue un proceso largo del que fui testigo durante las semanas, y solo los días sábados me hacía presente para poder develar el origen de cada hallazgo. Cada uno de esos sábados fueron, para mí, un viaje increíble y una apuesta renovada a la confianza que tenía en este equipo.
El resultado final me emociona. Redescubrir mi trayectoria a través de la mirada de otros fue un ejercicio fascinante, una manera de recorrer mi historia desde un lugar completamente nuevo. Me impresiona reconocer que sigo siendo el mismo: me reencuentro en cada etapa y resignificó el camino transitado.
En Resistencias Facundo Abal lee la obra de Ramírez como una forma sostenida de resistencia: una práctica que emerge a mediados de los 90 y logra sortear las crisis apelando al diseño de autor como búsqueda estética, pero también como gesto de autonomía frente al mercado global de las tendencias.
Traducciones, el ensayo de Marcelo Marino, recorre diversas colecciones en las que Ramírez traduce épocas, personajes, lenguajes visuales e imaginarios sin caer en la cita literal ni en la reproducción nostálgica. El texto da cuenta de cómo la lengua del pasado, en un sentido pronunciado en presente, se vuelve contemporánea.
Agustina Fernández, en Multiplicidad, revela el procedimiento rizomático y polifónico con que Ramírez crea su obra, mostrando cómo esta se despliega en múltiples direcciones y registros que nunca se cierran en un único sentido. Una unidad compleja sostenida en las conexiones entre piezas que, al entramarse, generan una red creativa en permanente expansión.
No podía faltar, en este libro, un capítulo dedicado a la especificidad del hacer. En Diseño, texto escrito por Sebastián Rodríguez que cuenta con aportes del propio Pablo Ramírez, se pone en primer plano el trazo y el gesto del autor. Los dibujos, que se multiplican en siluetas, van delineando una técnica propia del trabajo artesanal: Pablo concibe sus vestidos con la mano que dibuja y la idea se materializa en ese ejercicio que construye el universo formal y emocional de cada colección. Los procesos de diseño son vías de subjetivación: modos de pensar, de sentir, de intervenir en lo real a través de la forma.
Ernesto Meccia revela la clave personal: cómo se llega a ser quién se es. La Historia de vida de Pablo es revisitada con amorosa cercanía y prudente distancia, para construir el relato de una biografía que deja entrever el trasfondo íntimo de la creación.
La voz de tres expertas en moda también tiene su lugar en este libro. Sus textos, escritos en distintos momentos de la carrera del diseñador, son revisitados por ellas mismas para añadir nuevas lecturas. Victoria Lescano, Ana Torrejón y Felisa Pinto aportan así claves que permiten acercarnos de otro modo a la obra de Ramírez.
El cierre presenta un glosario de colecciones y vestuarios que funciona como hoja de ruta y permite situar cada temporada y cada producción en el marco de los veinticinco años de trabajo profesional de Ramírez.
La edición visual estuvo a cargo de Sebastián Rodríguez y Lorena Tenuta y el diseño editorial fue realizado por Estudio ZkySky.
Archivo Ramírez está disponible en preventa con una edición limitada a partir del 7 de abril en Ramírez online y Tienda Recoleta (Ayacucho 1984, Ciudad de Buenos Aires).